Россия — страна с очень сильной художественной и культурной атмосферой, ее стихи, песни, архитектура, живопись известны в разных странах. Различные народные росписи также любимы многими людьми за их изысканную технику и уникальное цветовое сочетание. Русские тоже часто с гордостью говорят: «Почти в каждой деревне России есть свой стиль искусных мастеров и живописцев, каждый со своими особенностями». Давайте взглянем на пятерку самых известных народных картин России.
Это «визитная карточка» русской росписи, самая популярная и самая узнаваемая. Это рукоделие и его узоры названы в честь города Хохлома Нижегородской области, где и зародился этот стиль. По преданию, хохломское мастерство зародилось у старообрядческих иконописцев XVII века. Исторически Хохлома представляла собой роспись по дереву, в основном применяющуюся для посуды, кухонной утвари и деревянной мебели. Особенно известны русские деревянные ложки с хохломской росписью. Узоры всегда ярко-красные, зеленые и золотые на черном фоне, а основные темы — ягоды, цветы и птицы. Когда я впервые увидел эту поделку, она произвела на меня сильное визуальное впечатление. Мне нравится этот вид рукоделия, он красивый и функциональный. Красный, желтый и черный так гармонично сочетаются. Это очень уникальное ремесло!
Гжель очень похожа на китайскую бело-голубую керамику. Родом это ремесло из города Гжель и близлежащих деревень Московской области. Известно, что в царствование царя Алексея Михайловича в городе Гжель к XIX веку насчитывалось уже с десяток фарфоровых заводов. Посуда, плитка и другие фарфоровые игрушки из керамики и фигурок животных, производимые здесь, имеют свои фирменные сине-белые узоры. Самый известный в Китае фарфор - сине-белый фарфор, по цвету точно такой же, как этот фарфор. Потому что технология фарфора была завезена в Россию из Китая, но китайский бело-голубой фарфор не имеет сложных узоров. Поэтому я не очень люблю гжель, а предпочитаю наш китайский бело-голубой фарфор.
Роспись кованых подносов в селе Жостово Московской области восходит к 1825 году, когда семья князя Демидова привезла ремесло с Урала. Жостовская роспись подносов сегодня является одним из самых популярных «народных» брендов. Сам поднос может быть разного цвета и росписи, а основной композицией является букет в центре подноса. Художники часто изображают культурные или дикие цветы и растения, рисуя масляной краской в несколько слоев, чтобы придать изображению трехмерность. Черный и красный – базовые цвета, на них рисуются цветочные узоры. В целом слаженно и красиво. Мне нравится, что эта поделка может быть и красивой, и функциональной! Это хороший сувенир, который стоит купить.
Палехская миниатюра– относительно молодой народный промысел. Художники использовали приемы иконописи, темперные краски и изображали народные сказки и литературные сюжеты. Сначала они рисовали на дереве, а затем на папье-маше. Стиле Палех - это ярко-красные и золотые краски на черном фоне. Основными объектами являются украшения, чаще всего шкатулки для украшений и различные мелкие сувениры. Эта поделка расписана русскими народными сказками и пропитана русским стилем.
Городецкая роспись берет свое начало в городе Городец в Нижнем Новгороде, а ее история восходит к приточной росписи XIX века. Эти росписи постепенно появлялись на деревянной мебели и других предметах, таких как сундуки, шкатулки для драгоценностей, сани, оконные решетки и даже двери. Художники часто изображают обычаи и бытовые сцены (свадьбы, банкеты, увеселения) часто с изображением лошадей, птиц и др. животных. Это рукоделие в основном основано на животных узорах, дополненных цветочными узорами. Узор сочетается по цвету и не выглядит ослепительно. Он часто появляется в деревянной мебели и мелких изделиях, а также является очень практичным ремеслом. Мне очень нравится, это хороший сувенир!
Это русская народная живопись действительно прекрасна! Если вам посчастливится побывать в этих городах, вы сможете поближе познакомиться с этими прекрасными картинами и народными промыслами, одновременно любуясь городскими пейзажами.